La arquitectura de Francis Kéré en escena en el Museo ICO de Madrid
Andrea Pala
28. octubre 2018
Francis Keré, en la presentación de su exposición. Fuente: El País
El Museo ICO de Madrid da la bienvenida al arquitecto burkinés Francis Kéré con la exposición "Francis Kéré. Elementos primarios", donde se relata la trayectoria comprometida, integradora y sostenible de su arquitectura.
Francis Kéré nace en Burkina Faso en 1965 y, a pesar de formarse en Alemania gracias a una beca de estudio y abrir su despacho en Berlín, siempre se ha mantenido fuertemente ligado a su país natal. De hecho, la mayoría de sus proyectos se desarrollan en el continente africano donde emplea una arquitectura de recursos limitados, caracterizada por técnicas sostenibles locales, a las cuales aplica habilidades de construcción moderna. Su arquitectura tiene un enfoque intercultural respetuoso con la identidad del lugar que quiere aportar modernidad sin caer en el tópico del “lujo”. Como explica en una entrevista del 2014: para su pueblo la modernidad consiste en construir un pequeño edificio cuyas paredes puedan sobrevivir muchas temporadas, mientras que llegar a tener una “fuente de agua” dentro de una casa ya es un lujo.
Centro quirúrgico y centro de salud, Léo, Burkina Faso (2012-2017). © Andrea Maretto
La exposición, comisariada por Luis Fernández-Galiano, relaciona el trabajo de Keré con los elementos primarios de la Arquitectura ideados por el arquitecto y estudioso alemán Gottfried Semper en el siglo XIX: el suelo estereotómico, el techo tectónico y el muro textil. El arquitecto africano utiliza asiduamente en sus proyectos estos elementos esenciales que siempre se revelan útiles en cualquier clima y en cualquier entorno.
Biblioteca, Gando, Burkina Faso (2010-en curso). © Francis Kéré
En el Museo ICO es posible apreciar estos “elementos primarios” que están reconstruidos a escala real con las mismas técnicas utilizadas por Keré en sus obras. Así que el visitante encontrará, entre otros elementos, un muro textil realizado con telas traídas de Burkina Faso, una plataforma de hormigón y una reproducción reducida del Pabellón de la Serpentine Gallery construido en Londres en 2017. A lo largo del recorrido, una sala entera está dedicada a reproducir el espacio de trabajo del despacho de Keré, con diferentes muestras de materiales de construcción y maquetas de estudio del propio taller, que revelan el proceso de trabajo desarrollado cotidianamente. La exposición, además, pone en escena 29 proyectos y 6 instalaciones artísticas llevadas a cabo en tres continentes distintos.
Los elementos primarios de Francis Keré. Fotografía: Julio César González
La exposición permanecerá abierta hasta el 20 de enero de 2019. Es indudablemente una ocasión única para conocer desde cerca una arquitectura “diferente”, que pertenece a otra cultura.